Hayallerin ve gerçekliğin kesiştiği noktadan sesleniyor bize Kraków Loves Adana. Kendi karanlık dünyamızı keşfetme ve onunla kucaklaşma çağrısı yapıyor.
Fadıl DİNÇER / [email protected]
Kraków Loves Adana’yı her ne kadar geç keşfetmiş olsam da, ikilinin o melonkolik synth-pop dünyasına hemen ısınıyorum ve kendimi evimdeymişim gibi hissediyorum. 2006 yılında Almanya’da Deniz Çiçek ve Robert Heitmann tarafından kurulan grubun kendine özgü melankolik havası sizi yavaş yavaş ele geçiriyor ve gel-gitli bir hayal dünyasına sokuyor. Deniz’in karizmatik sesi ile müthiş bir ahenk oluşturan elektronik altyapılar tam kararında bir kompozisyon sunuyor bizlere. Almanya’nın bağımsız müzik sahnesinin dikkat çeken isimlerinden biri olan Kraków Loves Adana’yı daha yakından tanımak için kapılarını çaldım ve çok güzel bir söyleşi yaptık. Geç kalmadan keşfetmeniz dileğiyle….
Öncelikle sizi tanımak isteriz. Kimdir Kraków Loves Adana? Bize biraz kendinizden bahsedebilir misiniz?
Kraków Loves Adana’yı on yıldan fazla bir süre önce memleketimizde bir gece kulübünde buluştuktan sonra kurduk ve o zamandan beri müzik yapıyoruz. Son üç albümde Deniz müziğe daha çok odaklanırken, Rob işin daha çok profesyonel tarafına odaklanıyor. odaklıyor.
İlk tekliniz “Porcelain” 2010 yılında yayınlandı. Bu 11 yıllık süre içerisinde dijital dünya tüm dengeleri değiştirdi. Artık her şey dijital platformlar üzerine kurulu. Siz yeni dünyayı yakalayan ve gayet iyi uyum sağlayan bir grupsunuz. Öncesi sonrası kıyaslamasına girersek hangisi daha zor sizce? Dijital müzik piyasası mı, geleneksel müzik piyasası mı?
Kendimizi asla müzik endüstrisinin bir parçası olarak görmedik, bu yüzden hangi pazarın daha zor olduğunu gerçekten söyleyemem, muhtemelen ikisi de zordur. Ama bu düşünmek istediğim bir şey değil, benim için en önemli şey dinlemek istediğim türden müzik yapmak. Müziğin uzun vadede her zaman doğru insanlara ulaşacağına inanıyorum.
Songs After Blue albümünde yer alan “American Boy” büyük beğeni topladı. Bir yanınız Adana bir yanınız Kraków. Hamburg’da yaşıyorsunuz ama “American Boy” şarkısını yaptınız. Genel bir tek tipleşme göndermesi midir bu şarkı?
Şarkı en geniş anlamıyla zehirli bireycilik hakkındadır – başkalarına karşı empati eksikliği, ahlaki pusula eksikliği ve başkalarına saygısızlık. Salgın veya iklim krizinin ele alınmasının bize öğretmesi gereken bir şey varsa, hepimizin birbirimize bağlı olduğu… Gerçek bir değişim yaratmak için bunu kabul etmemiz gerekir. Kendi seçimlerimiz ve eylemlerimiz çevremizi ve gelecek nesilleri etkiliyor.
2012 – 2016 arasında çalışmalarınıza ara vermişsiniz. “False Alarm” ile geri dönüş yaptınız ve ardından üretime ara vermeden günümüze kadar geldiniz. Bu dönem kuluçka dönemi miydi? Neden ara verdiniz?
Büyümek ve yetişkinliğe uyum sağlamak için zamana ihtiyacımız vardı. İlk iki kaydı beraber yapmamıza rağmen, artık aynı grup olduğumuzu düşünmüyorum. “Beauty” ve “Interwiev” tamamen farklı bir bölüm. Şahsen benim için “False Alarm” ve beraberindeki Call Yourself New albümü ilk albümümüz, bilinçli olarak yaptığım ilk albüm.
Son tekliniz “Everything Dies”ı dinlediğimde karanlığın içinde bir umut gördüm aslında. Ne gibi bir motivasyon sizi bu şarkıyı yapmaya itti?
Bu şarkı çok mutlu bir kazaydı. Eski şarkıları sırf eğlence olsun diye yeniden çalıştığım bir dönem yaşadım. “Everything Dies”, “Love Isn not Dead” in ve bir bakıma Darkest Dreams’in bir son sözü oldu. Korkular, umutlar, rüyalar ölebilir ama sonunda hazır olduğunuzda hayatınızda yeni bir evreye girersiniz.
Pandemi dönemini nasıl geçiriyorsunuz? Üretime bir katkısı oldu mu? Yoksa işler daha mı sarpa sardı? Karantina dönemi için bazıları üretim için daha iyi bir dönem bulunamaz diyor bazıları ise hastalıklar, salgınlar, çatışmalar yüzünden üretimi düşünecek mecalimiz kalmadı diyor, sizin için nasıl bir dönem?
Elbette dünyanın bir sonraki albüm çıkışından daha büyük sorunları var ama aşka ve müziğe olan inancınızı kaybettiyseniz, son çok uzun sürmeyecek.
Her zaman bir münzevi gibi yaşıyordum ama artık bazı şeylere izin verilmediğine göre dışarı çıkıp sosyalleşmeye can atıyorum. Muhtemelen bu süre zarfında çoğumuzun deneyimlediği, çok fazla motivasyon ve enerjiye sahip olmaktan, nihayetinde bazı şeyleri tamamen bitkinliğe ve çöpü atmak veya işe gitmek gibi en kolay şeyleri bile yapamamaya kadar deneyimlediği dönemler vardır. Hayatımızın çoğunun artık bir ekranda gerçekleşiyor olması gerçeği de yardımcı olmuyor. Sosyal medya zamanımı büyük ölçüde kısıtladım ve genel olarak akıl sağlığım konusunda bana çok yardımcı oldu.
En üretken olmaya odaklanmak yerine kendi hızınıza odaklanmak daha mantıklıdır, hayat ticari değildir ve boş zamana layık olmak için her zaman üretken olmamıza kesinlikle gerek yoktur.
Her insanın hayatı hayallerle doludur. Hayallerin gerçekleşmesi için çok sıkı çalışmanın yanında şans faktörünün de sizin yanınızda olması lazım. Sizin hayallerinizde durumlar nedir?
Uyku sırasındaki rüyalar benim pusulamdır, bana bilinçaltımda gerçekte ne olduğunu gösterebilir. Belirli şeyleri başarmak istemek anlamında hayallere sahip olmak tuhaf bir kavramdır. Hatta oraya kadar gidip bunun kapitalist bir toplumda yaşamanın bir tür yan ürünü olduğunu söylerdim. Bazı rüyalar benim için gerçek oldu ama onların muhtemelen her zaman istediğimiz gibi olmadıklarını zor yoldan öğrendim. Müziğimle ilgili olarak başkalarının onayını umursamadığım noktaya ulaştım, akış sayıları veya sosyal medya katılımı veya belirli dergilerde yayınlanmak gibi, bunları daha az umursayamazdım. Bunların hepsi bencil hedefler. Her zaman işim için kabul edilmek, görülmek ve saygı duyulmak için belirli kurallara göre oynamam gerektiğini düşündüm ama bu ben değilim. Başkasının onayını almayı aramayı bıraktığınız an, birçok şeyin anlamsız hale geldiği andır. Hayatta kendinize gerçekte kim olduğunuzu ve tüm bunlardan gerçekten ne istediğinizi sorduğunuz bir nokta gelir ve tek istediğim şeyin başkalarıyla gerçek bir bağlantı olduğunu fark ettim. Şimdiki zamana gerçekten değer vermeli ve eski başarı saplantısından ve bunun öz değerimi nasıl tanımladığından kurtulabilmek için.
Şarkı sözlerinize baktığımızda sizin için sözlerin çok önemli olduğunuzu görüyoruz. Kelimelerde ne arıyorsunuz? Onları müzikal fikirlere ne kadar kolay bağlayabiliyorsunuz?
Sözler her zaman iç dünyamın bir yansımasıdır ama gerçek anlamda değil, her şarkı hayatımla ilgili değil. Müzik ve şarkı sözleri el ele gider, bu yüzden en zor kısım şarkının özünü bulmak, şeyleri fazla karmaşıklaştırmamak, sadece fikrin özünü bulmaktır. Müzik gibi kelimeler de fikri aktarmanın bir aracıdır, en basit sözler bile bunu yapabilir.
Son olarak bizi bekleyen yeni projeler nelerdir? Bize biraz bahsedebilir misiniz?
Planladığım iki yeni albüm var, ilki synthwave dünyasıdan, ikincisi ise daha gitar odaklı rüya-pop olacak. İlki “Darkest Dreams” ile aynı evrende var, ikincisi benim için çok değerli, kişisel iç dünyamda bir değişime işaret eden ve aynı zamanda paylaşmak için sabırsızlandığım birkaç verimli işbirliğini de içeren bir kayıt olacak.
KISA KISA
- Müzik endüstrisinde olmasaydım daha az kızardım.
- Chromatics’i canlı izlemediğim konser katıldığım en iyi konserdi. Çünkü onları sadece çalarken görmedik, aynı zamanda Avrupa turnelerinde de destekledik.
- Satın aldığım ilk albüm muhtemelen Backstreet Boys’a aitti.
- MTV sayesinde müzikle tanıştım.
- Pandemi döneminde dinlediğim şarkılar John Lennon / Plastic Ono Band “Mother”, The Cure “Disintegration”, Radiohead “Reckoner”.
